“静”在中国画的画面中可呈现东方意境内在美的品质。《黄宾虹画语录》中就有“意远则能静，境深贵能曲”之说。山水画气韵的营造，静穆常比喧躁更具震撼力，更令人回味无穷。凡静穆之作，乍看起来似觉平常，然当你细心玩味、揣摩，良久静观，便有其悟，如饮陈年老酒浓醇而味长。

　 旅画家高维洲近年来创作的作品中，很大程度上都归结于对画面静的处理。这不仅使他的作品具有静水深流的力量感，同时也成为风格有别于他人的重要因素。作者将主题和形式语言有机地熔铸在一起，在传统与现代、艺术与生活、技与艺、形与神等关系把握上有着一定的思考和认识。他善于创作和军事题材有关的山水画，在这样的作品中，月光下的夜色，一片静谧和幽深，画面在以蓝色调为主的笔墨合唱中显得格外凝重。灯塔、战舰、船舷、雷达等错落有致地构成了海疆生活的美丽画卷，表达了水兵的心愿，拨动了观者的心弦。

　　作者早先曾从事卫星技术保障工作，对卫星天线有种特殊的情感。作品《西沙静月》中，在西沙岛屿上，洁白的球状天线防护罩在绿色羊角树的衬托下，明亮夺目，和月色相辉映，呈现着高洁宁静之美。横断的云带，似洁白的哈达，静静地祝愿着祖国的安康太平。作品《舰舷边上是家乡》，体现高科技的战舰卫星天线占据了画面的主体。夜色中背景的家乡，楼房林立、红顶白墙，星光灿烂，无限美好，画面通过对家乡现代化城市的勾画，抒发祝愿祖国繁荣昌盛的情感。天线、战舰，呼唤着科技强军；家乡、祖国，战舰、军队，这些相辅相成的内在关系，构成画面思想性的主题，并给观者以无限的联想。

　　绘画语言的时代性是需要有历史承接的。用传统的绘画技法来表现现代的钢铁、军舰等必须有一个探索过程。作者将传统东方意韵同现代化造型、构图意识有机结合，在某种意义上拓展了其水墨画的文化含量。高维洲巧妙地利用军事设备的几何型建构画面，以各种直线曲线穿插组合，使画面具有了较强的形式张力，从而形成其是军事山水画的显著特色。他努力在其熟悉的工作中发现可以表现美的物象，并挖掘具有现代感的水墨语言。他感到，传统的皴擦点染已不能完全满足新的绘画需要，所以他将拓、喷、刷等技法融入传统技法之中。比如以拓印手法表现冷金属的肌理效果，以及既深厚又不失空灵感的背景处理，都有着喷绘般的精致。事实上，任何技法都源于表现对象的肌理或结构，经过反复锤炼，逐渐地相对独立地体现出具有文化意味的结构符号。随着综合材料艺术的大量出现，画法将从技巧层面进入本体层面，作者对画面的处理也会明显带有主题需要的精神化意义。

　　如果说高维洲的主题性绘画偏于理性，那么他没有因重视理性控制而忽略甚至轻视艺术知觉的价值。在他的山水画中，不论形象、结构、行笔和用墨都热衷于那种奔放自由不经意的状态，常以素朴的格调和深厚的生活气息见胜，使人感觉到作者生命的充实感，身心融于自然的欢欣。画面并不多见经营的感觉，甚至有些平淡，平淡之中有静气云生，如世外净土，给人以神静心怡之感。画面有静气是难得的，而静气则产生于画家的真实精神状态，非强学而能得到。若满腹功名杂念、世俗浊污，则不可能静，不静则躁，如果整日在凡俗纷扰中追名逐利，那么只能得到躁气和表相之物。

　　国画大师傅抱石认为，“西洋画是动的热的，中国画是静的冷的。”画要静，宁静以致远，才能得到高雅之作。观高维洲的画可得静中之悟，雅中之趣。